ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਤੱਤ

ਦੇ ਤੱਤਪੇਂਟਿੰਗਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਬੁਨਿਆਦੀ ਹਿੱਸੇ ਜਾਂ ਬਿਲਡਿੰਗ ਬਲਾਕ ਹਨ।ਪੱਛਮੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ, ਇਹਨਾਂ ਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰੰਗ, ਟੋਨ, ਰੇਖਾ, ਸ਼ਕਲ, ਸਪੇਸ ਅਤੇ ਟੈਕਸਟ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਅਸੀਂ ਇਸ ਗੱਲ ਨਾਲ ਸਹਿਮਤ ਹੁੰਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਕਲਾ ਦੇ ਸੱਤ ਰਸਮੀ ਤੱਤ ਹਨ।ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇੱਕ ਦੋ-ਅਯਾਮੀ ਮਾਧਿਅਮ ਵਿੱਚ, ਫਾਰਮ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਛੇ ਬੁਨਿਆਦੀ ਤੱਤ ਹਨ।ਅਸੀਂ ਇਸ ਨੂੰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ 10 ਤੱਤਾਂ 'ਤੇ ਵੀ ਗੋਲ ਕਰਨ ਲਈ ਸਮੀਕਰਨ ਵਿੱਚ ਚਾਰ ਵਾਧੂ ਤੱਤ-ਰਚਨਾ, ਦਿਸ਼ਾ, ਆਕਾਰ, ਅਤੇ ਸਮਾਂ (ਜਾਂ ਗਤੀ) ਵੀ ਲਿਆ ਸਕਦੇ ਹਾਂ।

• 10 ਵਿੱਚੋਂ 01

  ਰੰਗ

  

  ਰੰਗ (ਜਾਂ ਰੰਗਤ) ਹਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਦਿਲ ਵਿੱਚ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।ਇਹ ਦਲੀਲ ਨਾਲ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਤੱਤ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਦਰਸ਼ਕ ਕੰਮ ਬਾਰੇ ਕਿਵੇਂ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹਨ ਇਸ ਲਈ ਟੋਨ ਸੈੱਟ ਕਰਦਾ ਹੈ।ਇਹ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਨਿੱਘਾ ਅਤੇ ਸੱਦਾ ਦੇਣ ਵਾਲਾ ਜਾਂ ਠੰਡਾ ਅਤੇ ਸਖ਼ਤ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ।ਕਿਸੇ ਵੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਰੰਗ ਇੱਕ ਟੁਕੜੇ ਲਈ ਮੂਡ ਸੈੱਟ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ।

  ਇੱਥੇ ਬੇਅੰਤ ਤਰੀਕੇ ਹਨ ਜੋ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਰੰਗ ਨਾਲ ਖੇਡ ਸਕਦੇ ਹਨ.ਅਕਸਰ, ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਖਾਸ ਪੈਲੇਟ ਵੱਲ ਖਿੱਚਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜੋ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਪੂਰੇ ਸਰੀਰ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ।

  ਰੰਗ ਸਿਧਾਂਤਰੰਗ ਦੇ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦੀ ਇੱਕ ਕੁੰਜੀ ਹੈ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਲਈ।ਹਰ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਰੰਗ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਕੈਨਵਸ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹੋ, ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੀ ਉਸ ਧਾਰਨਾ ਵਿੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਉਂਦਾ ਹੈ।

  ਰੰਗ ਨੂੰ ਹੋਰ ਅੱਗੇ ਰੰਗ, ਤੀਬਰਤਾ ਅਤੇ ਮੁੱਲ ਵਿੱਚ ਵੰਡਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।ਨਾਲ ਹੀ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕਲਾਕਾਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਮਾਂ ਦੇ ਰੰਗ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਚੁਣਦੇ ਹਨ।ਇਹ ਇੱਕ ਖਾਸ ਪੇਂਟ ਰੰਗ ਹੈ ਜੋ ਕੈਨਵਸ ਨੂੰ ਛੂਹਣ ਵਾਲੇ ਹਰੇਕ ਪੇਂਟ ਵਿੱਚ ਮਿਲਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇਹ ਇਕਸਾਰਤਾ ਲਿਆ ਸਕਦਾ ਹੈ।
• 10 ਵਿੱਚੋਂ 02

  ਟੋਨ

  

  ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਟੋਨ ਅਤੇ ਮੁੱਲ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਬਦਲੇ ਵਰਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ।ਇਹ ਜ਼ਰੂਰੀ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਰੰਗ ਨੂੰ ਲਾਹ ਦਿੰਦੇ ਹੋ ਤਾਂ ਪੇਂਟ ਕਿੰਨਾ ਹਲਕਾ ਜਾਂ ਗੂੜਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।ਇਸਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦੇ ਤਰੀਕੇ ਨੂੰ ਸਮਝਣਾ ਤੁਹਾਡੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਦੇ ਤਰੀਕੇ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ।

  ਪੇਂਟ ਦੇ ਹਰ ਰੰਗ ਵਿੱਚ ਲਗਭਗ ਬੇਅੰਤ ਕਿਸਮ ਦੇ ਟੋਨ ਉਪਲਬਧ ਹਨ।ਤੁਸੀਂ ਇਸਨੂੰ ਮਾਧਿਅਮ ਅਤੇ ਨਿਰਪੱਖ ਪੇਂਟਸ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਕਸ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ ਤਾਂ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਚਾਹੋ ਇਸਦੇ ਟੋਨ ਨੂੰ ਅਨੁਕੂਲਿਤ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ।ਕੁਝ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਟੋਨਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸੀਮਤ ਰੇਂਜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਜਦੋਂ ਕਿ ਹੋਰਾਂ ਵਿੱਚ ਟੋਨਾਂ ਵਿੱਚ ਬਿਲਕੁਲ ਵਿਪਰੀਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।

  ਇਸਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਬੁਨਿਆਦੀ ਤੌਰ 'ਤੇ,ਟੋਨ ਨੂੰ ਗ੍ਰੇਸਕੇਲ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ: ਕਾਲਾ ਸਭ ਤੋਂ ਗੂੜ੍ਹਾ ਮੁੱਲ ਹੈ ਅਤੇ ਚਿੱਟਾ ਸਭ ਤੋਂ ਚਮਕਦਾਰ ਹੈ।ਇੱਕ ਚੰਗੀ-ਗੋਲ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਇਹ ਦੋਵੇਂ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਹਾਈਲਾਈਟਸ ਅਤੇ ਸ਼ੈਡੋ ਟੁਕੜੇ ਦੇ ਸਮੁੱਚੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਜੋੜਦੇ ਹਨ।
• 10 ਵਿੱਚੋਂ 03

  ਲਾਈਨ

  

  ਜਦੋਂ ਕਿ ਅਸੀਂ ਡਰਾਇੰਗ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਲਾਈਨਾਂ ਬਾਰੇ ਸੋਚਦੇ ਹਾਂ, ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਵੀ ਇਸ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਦੇਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਤੁਹਾਡੇ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਏ ਗਏ ਹਰ ਬੁਰਸ਼ਸਟ੍ਰੋਕ ਇੱਕ ਲਾਈਨ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ।

  ਲਾਈਨ ਨੂੰ ਇੱਕ ਬੁਰਸ਼ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਏ ਗਏ ਇੱਕ ਤੰਗ ਨਿਸ਼ਾਨ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਜਾਂ ਇੱਕ ਲਾਈਨ ਬਣਾਈ ਗਈ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਦੋ ਵਸਤੂਆਂ ਜਾਂ ਤੱਤ ਮਿਲਦੇ ਹਨ।ਇਹ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੇ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਅੰਦੋਲਨ ਵਰਗੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਵਿੱਚ ਸਾਡੀ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ।

  ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਿਸਮਾਂ ਦੀਆਂ ਰੇਖਾਵਾਂ ਤੋਂ ਵੀ ਜਾਣੂ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।ਇਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਹਨਅਪ੍ਰਤੱਖ ਲਾਈਨਾਂ, ਉਹ ਜੋ ਖਿੱਚੀਆਂ ਨਹੀਂ ਗਈਆਂ ਹਨ ਪਰ ਇਸਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਬੁਰਸ਼ਸਟ੍ਰੋਕ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਹਨ।

  ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਪੇਂਟਰ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਅਕਸਰ ਹਰੀਜ਼ਨ ਲਾਈਨ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।ਸਾਰੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੇ ਪੇਂਟਰ ਡਰਾਇੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਮਿਲੀਆਂ ਆਰਥੋਗੋਨਲ ਅਤੇ ਟ੍ਰਾਂਸਵਰਸਲ ਲਾਈਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਮਾਪ ਜੋੜ ਸਕਦੇ ਹਨ।
• 10 ਵਿੱਚੋਂ 04

  ਆਕਾਰ

  

  ਕਲਾਕਾਰੀ ਦੇ ਹਰ ਟੁਕੜੇ ਵਿੱਚ ਸ਼ਕਲ ਦਾ ਤੱਤ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਲਾਈਨ ਅਤੇ ਸਪੇਸ ਵਿੱਚ ਜੁੜਦਾ ਹੈ।ਸੰਖੇਪ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਆਕਾਰ ਇੱਕ ਨੱਥੀ ਖੇਤਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਲਾਈਨਾਂ ਦੇ ਮਿਲਣ 'ਤੇ ਬਣਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।ਜਦੋਂ ਉਹ ਸ਼ਕਲ ਇੱਕ ਤੀਸਰਾ ਆਯਾਮ ਲੈਂਦੀ ਹੈ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਮੂਰਤੀ ਜਾਂ ਕੁਝ ਮਿਸ਼ਰਤ ਮੀਡੀਆ ਵਿੱਚ), ਤਾਂ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਵੀ ਰੂਪ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।

  ਕਲਾਕਾਰ ਅਕਸਰ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਵਿੱਚ ਆਕਾਰ ਦੇਖਣ ਲਈ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸਿਖਲਾਈ ਦਿੰਦੇ ਹਨ.ਕਿਸੇ ਵਿਸ਼ੇ ਦੀਆਂ ਬੁਨਿਆਦੀ ਆਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਤੋੜ ਕੇ, ਇਹ ਚਿੱਤਰਾਂ ਅਤੇ ਡਰਾਇੰਗਾਂ ਵਿਚ ਇਸ ਦੀ ਸਹੀ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਤਾ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ।

  ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਆਕਾਰ ਜਾਂ ਤਾਂ ਜਿਓਮੈਟ੍ਰਿਕ ਜਾਂ ਜੈਵਿਕ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ।ਪਹਿਲੇ ਤਿਕੋਣ, ਵਰਗ, ਅਤੇ ਚੱਕਰ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਤੋਂ ਅਸੀਂ ਸਾਰੇ ਜਾਣੂ ਹਾਂ।ਬਾਅਦ ਵਾਲੇ ਉਹ ਆਕਾਰ ਹਨ ਜੋ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਨਹੀਂ ਹਨ ਜਾਂ ਕੁਦਰਤ ਵਿੱਚ ਪਾਏ ਜਾਂਦੇ ਹਨ।
• 10 ਵਿੱਚੋਂ 05

  ਸਪੇਸ

  

  ਸਪੇਸ (ਜਾਂ ਵਾਲੀਅਮ) ਕਿਸੇ ਵੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੋਰ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਤੱਤ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸਦੀ ਵਰਤੋਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਵਧੀਆ ਪ੍ਰਭਾਵ ਲਈ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ।ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਸਪੇਸ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ, ਅਸੀਂ ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਅਤੇ ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਸਪੇਸ ਵਿੱਚ ਸੰਤੁਲਨ ਬਾਰੇ ਸੋਚਦੇ ਹਾਂ।

  ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਸਪੇਸ ਖੁਦ ਵਿਸ਼ਾ ਹੈ ਜਦੋਂ ਕਿ ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਸਪੇਸ ਇਸਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦਾ ਖੇਤਰ ਹੈ।ਦਰਸ਼ਕ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਨ ਦੇ ਤਰੀਕੇ ਨੂੰ ਹੋਰ ਪ੍ਰਭਾਵਤ ਕਰਨ ਲਈ ਕਲਾਕਾਰ ਇਹਨਾਂ ਦੋ ਥਾਵਾਂ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਸੰਤੁਲਨ ਦੇ ਨਾਲ ਖੇਡ ਸਕਦੇ ਹਨ।

  ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਇੱਕ ਛੋਟੇ ਰੁੱਖ ਅਤੇ ਹੋਰੀਜ਼ਨ (ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਸਪੇਸ) ਵਾਲਾ ਇੱਕ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਜੋ ਅਸਮਾਨ (ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਸਪੇਸ) ਨੂੰ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਕੈਨਵਸ ਨੂੰ ਲੈਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਬਿਆਨ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ।ਇਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਇੱਕ ਪੋਰਟਰੇਟ ਪੇਂਟ ਕਰਨਾ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਾ (ਸਕਾਰਾਤਮਕ) ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਸਪੇਸ ਦੀ ਦਿਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਉਨਾ ਹੀ ਦਿਲਚਸਪ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜਿੰਨਾ ਇਹ ਉਦੋਂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਜਦੋਂ ਉਹ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਸਿੱਧੇ ਦੇਖ ਰਹੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।
• 10 ਵਿੱਚੋਂ 06

  ਬਣਤਰ

  

  ਪੇਂਟਿੰਗ ਟੈਕਸਟਚਰ ਦੇ ਨਾਲ ਖੇਡਣ ਲਈ ਸੰਪੂਰਨ ਮਾਧਿਅਮ ਹਨ।ਇਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਅੰਦਰ ਇੱਕ ਪੈਟਰਨ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਜਾਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਬੁਰਸ਼ਸਟ੍ਰੋਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ।

  ਕੁਝ ਪੇਂਟ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਤੇਲ, ਮੋਟੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਕੈਨਵਸ ਜਾਂ ਬੋਰਡ 'ਤੇ ਕਿਵੇਂ ਲਗਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਟੈਕਸਟ ਦੇ ਕਾਰਨ ਕੰਮ ਨੂੰ ਹੋਰ ਡੂੰਘਾਈ ਦੇ ਸਕਦਾ ਹੈ।ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਵੈਨ ਗੌਗ ਦੀ ਇੱਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚੋਂ ਰੰਗ ਕੱਢਦੇ ਹੋ ਅਤੇ ਇਸਨੂੰ ਕਾਲੇ ਅਤੇ ਚਿੱਟੇ ਵਿੱਚ ਦੇਖਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਉਸਦੇ ਬੁਰਸ਼ਸਟ੍ਰੋਕ ਦੀ ਬਣਤਰ ਨਾਟਕੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੀ ਹੈ।ਇਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਇੰਪਾਸਟੋ ਪੇਂਟਿੰਗ ਬਹੁਤ ਡੂੰਘੇ ਟੈਕਸਟ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦੀ ਹੈ।

  ਬਣਤਰ ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਲਈ ਵੀ ਇੱਕ ਚੁਣੌਤੀ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ।ਸ਼ੀਸ਼ੇ ਜਾਂ ਧਾਤ ਦੀ ਚਮਕਦਾਰ ਸਤਹ ਜਾਂ ਚੱਟਾਨ ਦੇ ਖੁਰਦਰੇ ਅਹਿਸਾਸ ਨੂੰ ਦੁਹਰਾਉਣਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ।ਇਹ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਵਸਤੂਆਂ ਵਿੱਚ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਕਲਾ ਦੇ ਹੋਰ ਤੱਤਾਂ - ਰੇਖਾ, ਰੰਗ ਅਤੇ ਟੋਨ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ - ਟੈਕਸਟ ਨੂੰ ਹੋਰ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਨਿਰਭਰ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ।
• 10 ਵਿੱਚੋਂ 07

  ਰਚਨਾ

  

  ਉਪਰੋਕਤ ਤੱਤ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਲਈ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹਨ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਅਕਸਰ ਅਸੀਂ ਸੂਚੀ ਵਿੱਚ ਚਾਰ ਹੋਰ ਤੱਤ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦੇ ਹਾਂ।ਕਿਸੇ ਵੀ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਰਚਨਾ ਹੈ.

  ਰਚਨਾਪੇਂਟਿੰਗ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ ਹੈ।ਤੁਸੀਂ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਕਿੱਥੇ ਰੱਖਦੇ ਹੋ, ਪਿੱਠਭੂਮੀ ਦੇ ਤੱਤ ਇਸ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਿਵੇਂ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਹਰ ਛੋਟਾ ਜਿਹਾ ਟੁਕੜਾ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਕੈਨਵਸ ਵਿੱਚ ਜੋੜਦੇ ਹੋ, ਰਚਨਾ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।ਇਹ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਹੈ ਕਿ ਕੰਮ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਸਮਝਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.

  ਵਿਚਾਰ ਕਰਨ ਲਈ "ਰਚਨਾ ਦੇ ਤੱਤ" ਵੀ ਹਨ।ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਏਕਤਾ, ਸੰਤੁਲਨ, ਅੰਦੋਲਨ, ਤਾਲ, ਫੋਕਸ, ਵਿਪਰੀਤ, ਪੈਟਰਨ ਅਤੇ ਅਨੁਪਾਤ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ।ਹਰ ਇੱਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਇਸੇ ਕਰਕੇ ਕਲਾਕਾਰ ਆਪਣਾ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਸਮਾਂ ਰਚਨਾ 'ਤੇ ਕੇਂਦਰਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ।
• 10 ਵਿੱਚੋਂ 08

  ਦਿਸ਼ਾ

  

  ਕਲਾ ਵਿੱਚ, "ਦਿਸ਼ਾ" ਸ਼ਬਦ ਇੱਕ ਵਿਆਪਕ ਸ਼ਬਦ ਹੈ ਜਿਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕਈ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ।ਤੁਸੀਂ, ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਇਸਦੀ ਦਿਸ਼ਾ ਦੇ ਇੱਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਹਿੱਸੇ ਦੇ ਫਾਰਮੈਟ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ।ਇੱਕ ਲੰਬਕਾਰੀ ਕੈਨਵਸ ਕੁਝ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਲਈ ਇੱਕ ਲੇਟਵੇਂ ਕੈਨਵਸ ਨਾਲੋਂ ਬਿਹਤਰ ਕੰਮ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਉਲਟ।

  ਦਿਸ਼ਾ ਨੂੰ ਵੀ ਵਰਤਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿਓ.ਤੁਸੀਂ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਕਿੱਥੇ ਰੱਖਦੇ ਹੋ ਜਾਂ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਦੂਜਿਆਂ ਦੇ ਅਨੁਪਾਤ ਵਿੱਚ ਕਿਵੇਂ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਲਾ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਨਿਰਦੇਸ਼ਤ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ।ਇਸ ਅਰਥ ਵਿਚ, ਇਹ ਅੰਦੋਲਨ ਨਾਲ ਵੀ ਸੰਬੰਧਿਤ ਹੈ ਅਤੇ ਦਿਸ਼ਾ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਦਾ ਇਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਪਹਿਲੂ ਹੈ, ਭਾਵੇਂ ਕੋਈ ਮਾਧਿਅਮ ਕਿਉਂ ਨਾ ਹੋਵੇ।

  ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਆਪਣੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ ਦੀ ਦਿਸ਼ਾ ਬਾਰੇ ਵੀ ਚਿੰਤਤ ਹਨ।ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਸਾਰੇ ਤੱਤਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੀ ਦਿਸ਼ਾ ਤੋਂ ਰੋਸ਼ਨੀ ਡਿੱਗਣੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ ਜਾਂ ਦਰਸ਼ਕ ਉਲਝਣ ਵਿੱਚ ਪੈ ਜਾਣਗੇ।ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਇਸ ਦਾ ਅਹਿਸਾਸ ਨਾ ਹੋਵੇ, ਪਰ ਕੋਈ ਚੀਜ਼ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਕਰੇਗੀ ਜੇਕਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਇੱਕ ਪਾਸੇ ਤੋਂ ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ ਹਾਈਲਾਈਟਸ ਅਤੇ ਸ਼ੈਡੋ ਬਦਲਦੇ ਹਨ।
• 10 ਵਿੱਚੋਂ 09

  ਆਕਾਰ

  

  "ਆਕਾਰ" ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਪੈਮਾਨੇ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਤੱਤਾਂ ਦੇ ਅੰਦਰ ਅਨੁਪਾਤ ਦੇ ਪੈਮਾਨੇ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ।

  ਵਸਤੂਆਂ ਵਿਚਕਾਰ ਸਬੰਧ ਅਣਜਾਣੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਦਰਸ਼ਕ ਦੀ ਧਾਰਨਾ ਅਤੇ ਆਨੰਦ ਵਿੱਚ ਵਿਘਨ ਪਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਇੱਕ ਸੇਬ ਜੋ ਹਾਥੀ ਨਾਲੋਂ ਵੱਡਾ ਹੈ ਕੁਦਰਤੀ ਨਹੀਂ ਹੈ।ਘੱਟ ਨਾਟਕੀ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਅਸੀਂ ਉਮੀਦ ਕਰਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਕਿਸੇ ਦੀਆਂ ਅੱਖਾਂ, ਬੁੱਲ੍ਹਾਂ ਅਤੇ ਨੱਕ ਦੇ ਆਕਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਖਾਸ ਸੰਤੁਲਨ ਹੋਵੇ।

  ਜਦੋਂ ਕਲਾ ਦੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਹਿੱਸੇ ਦਾ ਆਕਾਰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਨ ਦੀ ਗੱਲ ਆਉਂਦੀ ਹੈ, ਤਾਂ ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਕੋਲ ਵੀ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਗੱਲਾਂ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਨਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।ਵੱਡੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਛੋਟੇ ਟੁਕੜੇ ਵਾਂਗ ਨਾਟਕੀ ਹੋ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਦੋਵਾਂ ਦੀਆਂ ਚੁਣੌਤੀਆਂ ਹਨ।ਨਾਲ ਹੀ, ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਰਾਦੇ ਵਾਲੇ ਖਰੀਦਦਾਰ ਕੋਲ ਕੀ ਜਗ੍ਹਾ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ।

  ਕਈ ਪੱਧਰਾਂ 'ਤੇ, ਆਕਾਰ ਕਿਸੇ ਵੀ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ।
• 10 ਵਿੱਚੋਂ 10

  ਸਮਾਂ ਅਤੇ ਅੰਦੋਲਨ

  

  ਬਾਕੀ ਸਾਰੇ ਤੱਤ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਦਰਸ਼ਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਸਮਝਦਾ ਅਤੇ ਦੇਖਦਾ ਹੈ।ਇਹ ਉਹ ਥਾਂ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਸਮਾਂ ਅਤੇ ਅੰਦੋਲਨ ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਆਉਂਦੇ ਹਨ.

  ਸਮੇਂ ਨੂੰ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੀ ਮਾਤਰਾ ਵਜੋਂ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜਿੰਨਾ ਸਮਾਂ ਇੱਕ ਦਰਸ਼ਕ ਇੱਕ ਟੁਕੜੇ ਨੂੰ ਦੇਖਦੇ ਹੋਏ ਖਰਚ ਕਰਦਾ ਹੈ।ਕੀ ਅਜਿਹੇ ਕਈ ਤੱਤ ਹਨ ਜੋ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦੇ ਹਨ?ਕੀ ਇਹ ਕਾਫ਼ੀ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ ਤਾਂ ਜੋ ਉਹ ਰੁਕ ਜਾਣ ਅਤੇ ਤੁਹਾਡੀ ਕਲਾ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਨਾ ਚੱਲਦੇ ਰਹਿਣ?ਯਕੀਨਨ, ਇਹ ਉਹਨਾਂ ਤੱਤਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਜੋ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਚਿੰਤਾ ਕਰਦਾ ਹੈ.

  ਅੰਦੋਲਨ ਵੀ ਰਚਨਾ ਦੇ ਤੱਤਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਉਸ ਸਮੂਹ ਵਿੱਚ ਇਸਦੀ ਮਹੱਤਤਾ ਨੂੰ ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।ਇਹ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਅੰਦਰ ਦਰਸ਼ਕ ਦੀ ਅੱਖ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਨਿਰਦੇਸ਼ਿਤ ਕਰਦੇ ਹੋ।ਰਣਨੀਤਕ ਸਥਾਨਾਂ ਵਿੱਚ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਤੱਤਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਕੇ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੇ ਹੋਰ ਤੱਤਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਕੇ, ਤੁਸੀਂ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਘੁੰਮਦੇ ਰੱਖ ਸਕਦੇ ਹੋ।ਇਹ, ਬਦਲੇ ਵਿੱਚ, ਇਸ ਨੂੰ ਦੇਖਣ ਵਿੱਚ ਬਿਤਾਉਣ ਵਾਲੇ ਸਮੇਂ ਨੂੰ ਵਧਾਉਂਦਾ ਹੈ।